HecklerPlay: Sufjan Stevens živi u Manchesteru Apollo

2024 Autor: Ethan Spencer | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 09:10

Pretencioznost je nešto u koje se morate baciti. Dajte u potpunosti. Nije pretencioznost kao u arktističkoj kazališnoj teatriji nekoga tko je jednostavno proučavao kako se ekscentrično ponašaju, ali istinsko opredjeljenje za neprijateljski prikaz samopouzdanja.

I na koncert Sufjan Stevens, bili smo tretirani na soundtrack apokalipse, pjesme o unutarnjem tijelu i vanjskom prostoru, te lekciju o tome kako je zvuk važniji od jezika. Tijekom jednog od mnogih takvih razgovora, Stevens objašnjava kako je buka moćniji oblik komunikacije, koji se koristi od vrištićeg djeteta svježe iz maternice, ali kako jezik postaje dominantan dok odrastete.

Dok čitate ovo, vjerojatno se čita kao filozofski filozofski gubbini, ali kao psihodelično iskustvo, to je imalo smisla u to vrijeme. I za razliku od izmiješanja kiselkastog uma, poslije toga ima smisla. Zašto? Zato što smo vidjeli da je teorija postala primjena.

Odjeven u par anđela krila s kojima se otvara Sedam labudova igrajući akustične dijelove originalne verzije prije nego što se golemi kontrolirani zvuk izbacuje iz igrača. Većina večerašnjeg nastupa temelji se na njegovu Dob adz album; kolekcija koju su mnogi bojali bila njegova Metal Machine Glazba (ugledni izvođač eksperimentira sa zvukom na štetu onoga što svi vole o njima), ali je bio bliži njegovu dječaku A (umjetnici jednostavno tumače svoju viziju različitim zvukovima). Sa 11 osoba na pozornici obojenoj u Day-Glo okruženom trodimenzionalnom slikom, više je sličiti gledanju orkestra u planetariju nego bendu.

Mudro je razbio intenzivnost svojih interpretacija dugih i složenih albumskih pjesama jednostavnim akustičnim narodnim pjesmama (uključujući uzvišeni naslov REM-a The One I Love), poput pauze na putu (cestama). Pjesme albuma prikazane su vizualno; na primjer, tijekom Vesuvius, bend je izgledao da se konzumira u gorućem paklu. Prije nego što su igrali Get Real Get Right, Sufjan nam je sve govorio o Louisianinu umjetniku Royal Robertsonu. To je fascinantna priča sama po sebi, ali namjera je pružiti neki kontekst za teme albuma općenito i pjesmu posebno. Robertsonovo djelo potom je animirano za pozadinu.

Glavni set, poput albuma, završava s 25 minuta Nemoguće duše, 25 minuta pjesma? Ova bi nam ideja nas obično napunila užasom, ali je u suštini pet pjesama, s promjenama u ritmu, kostimima i samom scenografiju.

Prije početka noći očajnički smo se nadali da bi u nekom trenutku mogao igrati nešto od njegovog remek-djela 2005. godine Ilinois, Do trenutka kada je bend stigao na de-costumed (pružajući namjerno odvajanje od glavnog skupa) i od nje tri pjesme, već smo bili zadovoljni što je dobrodošla pretjerano uživanje. Večer je bio jedan od najatraktivnijih atmosferskih, nadahnjujućih i privlačan nastupa koje smo ikada vidjeli - poslastica za obožavatelje, ali, što je važno, dostupno ako niste upoznati ili neodlučni na njega.

ili se pridružite našoj Facebook grupi ili kupite jednu od naših STUPID T-SHIRTS!